I
Stili ndërkombëtar është termi i pasaktë për arkitekturën moderne që u shfaq në Evropën veriore pas Luftës së Parë Botërore dhe dominoi gjatë shekullit të 20-të. Emri i saj vjen nga ekspozita e parë gjerësisht e vitit 1932 me të njëjtin emër në Muzeun e Artit Modern në Nju Jork, megjithëse asnjë përshkrues i vetëm nuk do të dukej mjaft i shtrirë për të përfshirë veprat idiosinkratike të, le të themi, Le Corbusier dhe Frank Lloyd Wright. Shumë arkitektë gjermanë dhe austriakë që ishin adhurues të stilit ndërkombëtar i shpëtuan nazizmit në vitet 1930 dhe do të merrnin pozicione prestigjioze të fakultetit në kolegjet e Ivy League në Shtetet e Bashkuara. Nga fundi i shekullit të 20-të, International Style nuk përfaqësonte synimet barazuese të themeluesve të saj, por zhvilluesit e qendrave të paqëndrueshme, të ngjashme me to, të mbushura me kulla të korporatave.
J
A. Quincy Jones e filloi karrierën e tij në vitet para Luftës së Dytë Botërore në Los Anxhelos në zyrën e arkitektit Paul Revere Williams. Pas luftës, Jones hapi praktikën e tij, por vazhdoi të bashkëpunonte me Williams në komisione duke përfshirë Romanoff on the Rocks, restorantin kryesor në shkretëtirë të ditës. Projekti i tij më i profilit ishte Sunnylands, tërheqja dimërore e filantopistëve dhe ambasadorëve të ndjerë Walter dhe Leonore Annenberg. Ndikimi i Jones si edukator dhe planifikues ishte të paktën po aq i madh sa rëndësia që ai nxirrte nga porositë e tij. Një profesor në USC dhe më vonë dekan i shkollës së saj të arkitekturës, Jones bashkëpunoi me zhvilluesin Joseph Eichler në zbatimin e konceptit vizionar të brezit të gjelbër. Vendosja e shtëpive periferike brenda mjediseve komunale si park, goditi një akord me amerikanët që gjetën në të martesën e përsosur të komoditetit bashkëkohor dhe parajsën e pyllëzuar të një e kaluara arkadiane.
K
William Krisel lindi në Shangai, ku babai i tij punonte si distributor për United Artists. Ashtu si shumë nga kolegët e tij arkitekturorë, ai ndoqi USC, duke u diplomuar në 1949, dhe shpejt zhvilloi një praktikë të begatë. Ndoshta arkitekti më i frytshëm nga të gjithë arkitektët modernë të mes-shekullit, ai përfitoi nga rrethanat unike që lejuan një brez arkitektësh të praktikonin pa u përpjekur kundër konventave të prishura ose pa vuajtur nga mungesa e klientëve gjatë bumit më të gjatë të ndërtimit në historinë e SHBA. Vetëm një portret statistikor i karrierës së Kriselit trondit imagjinatën. Me partnerin e tij të parë, Dan Saxon Palmer, ai projektoi më shumë se 30,000 shtëpi në të gjithë Kaliforninë Jugore, 2,500 prej tyre të ndërtuara në Palm Springs gjatë viteve ’50 dhe shumë janë ende në këmbë. Firma e tyre, Palmer & Krisel, punonte shpesh me Alexander Construction Company dhe deri në vitin 1960 po bashkëpunonte me shtatë nga 10 ndërtuesit më të mëdhenj të shtëpive në vend.
Duke prodhuar banesa për masat, shtëpitë e Kriselit të ndërtuara mirë dhe me çmime modeste ishin të ajrosura dhe të hapura, të ajrosura mirë dhe të mbushura me dritë. Veçoritë përfshinin dritare klerikale, rrugë me fllad dhe nganjëherë ndarëse të lëvizshme të dhomave për të riorganizuar përkohësisht planet e dyshemesë. Një tregtar i aftë, Krisel i ndryshoi shtëpitë e tij me trakte me orientime të ndryshme në pjesët e tyre ose përdori linja të ndryshme çatie, duke përfshirë çatinë e fluturës që ai përdori për herë të parë në 1952. Ai dhe Palmer u ndanë në ’66; tre vjet më vonë, Krisel formoi një partneritet të ri me Abraham Shapiro që zgjati një dekadë. Krisel vdiq në vitin 2017 në moshën 92-vjeçare, duke jetuar mjaftueshëm për të shijuar rinovimin e interesit për puna e tij.
L
Arkitektura organike e John Lautner demonstron gjerësinë stilistike dhe zgjuarsinë inxhinierike të ndërtesave moderne të mes shekullit në Kaliforninë Jugore. Në vend që të jetë në përputhje me tendencat e gjeometrisë dhe këndvështrimit, puna e Lautner mahnit me format e lakuara, një trashëgimi e mësimit të tij të viteve 1930 me Frank Lloyd Wright. Edhe pse Lautner nuk është një emër i njohur, shumë nga ndërtesat e tij janë gdhendur në mënyrë të pashlyeshme në kujtesën tonë kolektive. Kinemadashësit e dashuruar pas James Bond e njohin betonin e derdhur Elrod House (1969) nga shfaqja e tij në Diamantet janë përgjithmonë (1971), ndërsa ata që ngasin makinën vështirë se mund të shmangin pamjet e Shtëpisë Bob Hope prej 24,000 metrash katrorë (1979) që dominon një kodër mbi autostradën 111 në komunitetin ekskluziv të Southridge të Palm Springs. Ata që dëshirojnë më shumë Lautner mund të qëndrojnë aty Kompleksi Lautner në Desert Hot Springs, e cila ofron me qira evente dhe pushime në katër suitat e saj.
N
Lindur në 1892 në Austri,Richard Neutra dëshmoi përparimin e dizajnit modernist ndërsa punonte në zyrën e Erich Mendelsohn në Berlin gjatë fillimit të viteve 1920. Ai emigroi në Shtetet e Bashkuara në vitin 1923 për t’u bashkuar me mikun e tij të universitetit Rudolf Schindler në Los Anxhelos, ku ata bashkëpunuan në disa nga projektet e Schindler – duke përfshirë disa që përdorën aftësitë e Neutra si arkitekt peizazhi. Neutra u bë e njohur për dizajne rigoroze gjeometrike që ndonjëherë arrinin në teorinë në kurriz të rehatisë. Ai e bëri hapin e tij me Shtëpinë Shëndetësore Lovell (1929) në Newport, e cila mishëronte shqetësimet moderniste në një mjedis spektakolar, siç bëri Kaufmann Desert House (1945) në Palm Springs, e cila vendosi skenën për imazhin e Slim Aarons “Poolside Gossip” dhe filmi i vitit 2022 Mos u shqetëso e dashur. Prosperiteti pasoi Luftën e Dytë Botërore për Neutra. Ai punoi me kompaninë e ndërtimit Alexander gjatë viteve 1950 dhe, në vitin 1955, u ngarkua nga Departamenti Amerikan i Shtetit për të projektuar një ambasadë të re në Karaçi, Pakistan. Më shumë si një internacionalist sesa bashkëmoshatarët e tij në Kaliforninë Jugore – ai madje i ofroi shërbimet e tij Bashkimit Sovjetik në vitin 1932 për të ndihmuar në ndërtimin e banesave publike – ai i kaloi vitet ’60 duke bashkëpunuar me djalin e tij Dion Neutra për të ndërtuar vila luksoze në Evropë.